No puedo evitar que mi primera actitud frente a un documental es ya premiar el esfuerzo de haber sido realizado y proyectado. Todos los que estamos en el campo sabemos el esfuerzo que un trabajo colectivo necesita invertir para realizar una película. Y más aún cuando se trabaja con una tema no convencional. Así es el caso de la película chilena NAOMI CAMBEL, documental realizado por Nicolás Videla y Camila José Donoso, película que me sorprendió en particular por su temática y sobre todo por cómo el film me trajo al presente un universo de textos y películas que hace un buen tiempo había tomado contacto. 

 

La película se desarrolla con una doble perspectiva. Por una parte la puesta en escena de historias que su protagonista atravesó intercaladas con las grabaciones que ella realiza cámara en mano. Quién encarna estas historias es Paula Yermén Dinamarca, una mujer transgenero que trabaja como tarotista telefónica en el barrio de La Victoria  (Chile). Su trabajo económicamente no le rinde para alcanzar su sueño: hacerse una cirugía de cambio de sexo y reinventarse fuera de su barrio, donde cada día es sentenciada por sus vecinos sobre aquello que hace y no hace. Su esperanza es quedar seleccionada en un reality show que premia a sus concursantes con cirugías plásticas.  Justamente en las diversas fases que debe superar, conoce a una inmigrante colombiana también inconforme con su cuerpo que sueña moldearlo como la conocida modelo Naomi Campbell.

Abbas Kiarostami en 1990 filma CLOSE UP utilizando la misma dinámica. La historia es la de de Hossain Sabzian que engañó a una familia haciéndose pasar por un cineasta de renombre (Moshen Makhmalbaf). Por una parte Kiarostami filma el juicio, las entrevistas a Sabzian y la familia y por otra lado todos sus personajes actúan en el rol de ellos mismos los eventos que son llevados bajo la ley: el encuentro en el autobús donde la señora conoce a Sabzian, el momento del arresto. Kiarostami se sirve de este mecanismo para poder transmitir el sufrimiento de su protagonista que comparte también Yermén: el deseo de ser integrados en una sociedad que los excluye. 

Quién pone en práctica el mismo método es el documentalista danés  Jon Bang Carlsen a quién la presente edición del festival homenajeo. “Dok? Feature film? True? Three times Yes!“ reza el programa de sus proyecciones. A través de una masterclass el director insiste porque utiliza aquel método: “it is not about the truth, it is about how I sense the world“. Aquella frase reverbera al ver el documental de Nicolás y Camila, aquella estrategia cinematográfica me hacía sentir como si nos invitaban a acercarnos al punto de vista de Yermén y como percibe su entorno. Y más aún, uno parecía formar parte de aquellos encuentros en los cuales los directores tuvieron con la protagonista donde investigaban más sobre ella y por su parte Yermén descubría como sería poner en un lenguaje cinematográfico sus historias.

La película esta poblada de un mar de voces que dictaminan quien es Yermén y que debería hacer. Entran en escena sus vecinos, su amante, sus amigas, la concursante del reality, el médico y muchas más, que forman parte de su cotidianeidad. Pero también entra ella en escena. Cámara en mano, en la noche encuentra un silencio que la ayuda a poner su voz en juzgar también aquel entorno que día a día la enjuicia. Así somos llevados de una ola de resignación y enojo ante la intolerancia a una ola de aceptación personal. 

“Para mí, la revolución es aquello que forma parte del dominio de lo posible, únicamente en los micro-actos. “ *

observa Beatriz Preciado en conversación con Beatriz Butler sobre cuerpo, genero y sexualidades.  No podemos evitar que somos víctimas de los estereotipos y muchas veces en vez de ir al encuentro de otra persona para descubrir quién es, nos quedamos en aquella descripción simplificada que en algún momento la mayoría de la sociedad decidió adjudicar sobre temas y personas. En este sentido ver la película como espectadora me compromete a salir de estos. Una vez que se encienden las luces, comienzan las preguntas: ¿Qué paso con Yermén luego de la película? ¿Qué reflexionó su entorno al verla? ¿qué significa para mi transgenero? ¿con quién me identifico? En ello la película es revolucionaria, en abrirnos caminos de discusión acerca de nuestras ideas, prejuicios, actitudes, creencias y opiniones que envuelven la diversidad sexual. 

*Publicado en http://artilleriainmanente.blogspot.mx/ el 19 de marzo del 2012 “BEATRIZ PRECIADO EN ENTREVISTA CON LA REVISTA TÊTU CON JUDITH BUTLER“

 

 

Herzlichen Dank an Gabriela Flores!